Творчество петербургского художника-абстракциониста Виктора Андреева проходит сквозь любые социальные и художественные идентичности, отчасти благодаря избранному жанру, отчасти — по собственному желанию автора. Окончив в 1983 году институт им. И. Е. Репина, Андреев начал участвовать в выставках, организованных по преимуществу нонконформистскими кругами. Однако автор не считает себя нонконформистом и отрицает социальную составляющую художественного протеста, собственно как и художественную — он не считает себя продолжателем традиций авангарда, не работает с современным пространственным языком инсталляций и медиа-арта. Его прерогатива — плоскость и объем.
Виктор Андреев работает в пространстве абстракции с ограниченным количеством технических возможностей в силу самого жанра. Яркая, сочная цветовая палитра утверждает позитивное созидательное начало его мировосприятия и отказывает каким-либо методам, подходам и метатеориям. Он четко разделяет для себя жизнь — мрачную и тяжелую, и искусство, которое для него есть иллюзия, «оплот» спокойствия и радости, противостояние трудной реальности. Его образ мышления, опредмеченный им в картинах, работает с объемами на плоскости и именно в этом и стоит искать ключ к его творчеству. Обыденное мышление ограничено и плоско, поэтому не каждый зритель готов к восприятию произведений художника, легко и непринужденно играющего в них яркими объемами и плоскостями.
